Nominaciones por los premios Oscar 2011

OSCAR 2011: MEJOR CINEMATOGRAFÍA

Por Juan Fornaris

Esta categoría se ha convertido en los últimos años en un trampolín que aproxima a las películas con mayores expectativas al premio gordo. Este año no podía ser la excepción, las cinco candidatas a mejor cinematografía también lo están a mejor película. En esencia son trabajos brillantes, pero he de reconocer que trabajos minuciosamente elaborados ha quedado finalmente por fuera de lista. En este momento pienso en el trabajo de Robert Richardson en “Shutter Island”, el de Anthony Dod Mantle y Enrique Chediak en “127 Hours” o el de Russell Boyd para “The Way Back”. En propuestas más arriesgadas se hubiera podido seleccionar entre la de Dariusz Wolski por “Alice in Wonderland” y la de Shelly Johnson por “The Wolfman”.

“Black Swan”, Cinematography by Matthew Libatique.

El cinematógrafo neoyorkino Matthew Libatique tuvo un muy buen año 2010, suya es también la dirección fotográfica del Blockbuster veraniego “Iron Man 2” pero fue el director Darren Aronofsky quien en definitiva le abrió las puertas de la Academia con su impecable trabajo en “Black Swan”.

Libatique dota al filme de imágenes sobrias, permitiéndose establecer un equilibrio mutable entre matices oscuros, propios de la atmosfera natural del drama, las fuentes artificiales (las lámparas del salón de danza, el teatro, los baños) y la gradación de una alcoba, sala, callejón a plena luz del día.

“Inception”, Cinematography by Wally Pfister.

Wally Pfister es un colaborador habitual en las producciones de Christopher Nolan y de la mano de él le llega su tercera nominación al Oscar. En esta ocasión Pfister, diseño impecables imágenes con tal grado de limpieza que en las tomas donde la cámara flema su desplazamiento permite detallar cada uno de los elementos del decorado, vestuario… gracias a una apropiada iluminación. Las escenas donde se hacen preponderantes los efectos visuales merecen un aplauso por la atractiva gama de colores donde predominan los grises.

“The King’s Speech”, Cinematography by Danny Cohen.

Danny Cohen hace su primera incursión en los premios Oscar y es probable que su debut venga acompañado del hombrecito dorado, dado el gran impulso que ha  obtenido la cinta “The King’s Speech” en las últimas semanas, claro, sin ser necesariamente el mejor trabajo de los cinco. Con una paleta de colores álgidos, Cohen benefició al filme de Hooper de esa atmósfera agobiante, de zozobra que padeció la ciudad de Londres previo a la Segunda Guerra Mundial, no obstante la adecuada iluminación de los interiores no opaca en absoluto su riqueza de texturas.

“The Social Network”, Cinematography by Jeff Cronenweth.

El trabajo de fotografía de Jeff Cronenweth dota a la cinta de Fincher de una afable belleza. Estamos en pleno siglo XXI, colores vejatorios, rimbombantes, luces de neón, pero Cronenweth matiza la cinta como si fuera una producción de finales de años 80. Y el resultado? Imágenes intrínsecas, con valor propio. La pátina de pardos, castaños y uno que otro tono lánguido hacen de ésta una de las mejores cinematografías del año.

“True Grit”, Cinematography by Roger Deakins.

Roger Deakins es el más experimentado entre los nominados este año. Nueve nominaciones al Oscar son las credenciales de este consagrado artista. En “True Grit” el western de los hermanos Cohen, Deakins realiza un trabajo ejemplarizante. Tomando algunos de sus anteriores trabajos se podría resumir a esta cinta como una amalgama de colores entre el clasicismo de “The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford” y el exoticísmo de “Kundun”. El espectro de tonalidades estacionarias aplicado por Deakins a la obra de los Cohen, es un deleite fotograma por fotograma que se puede disfrutar como un autentico lienzo de cualquier museo del mundo. Sin lugar a dudas, la mejor fotografía de las cinco.

Ganará: “The King’s Speech”

Debería ganar: “True Grit”